演變
鄉野傳說，道出了布袋戲的傳奇特性，也隱約指出布袋戲的起源年代。一般認為，布袋戲緣起於明末清初中國的泉州。之後，布袋戲逐漸向浙江、江蘇、河北、台灣等地傳佈。布袋戲在清朝末期自福建渡海傳入台灣，隨之發揚光大。而在台灣的演變，主要可以分為「籠底戲」「北管戲」「政治戲」「金光戲」「電視布袋戲」等幾個階段

傳入初期：籠底戲
演出以「文戲」為主，主要可分南管、潮調、白字戲等三種。其中南管戲使用月琴、琵琶、洞蕭等管弦樂器，樂調悠揚、格調高雅、唱腔溫婉，頗受知識份子、文人雅士欣賞。

日據、國民政府來台初期：政治戲
日據時代，戲偶被迫改用日本造型，後場音樂開始以播放唱片來代替，並進入戲院內，使用大形舞台布景來演出，而演出的內容以宣揚大日本思想為主。到了國民政府退守台灣初期，劇團更推出「反共抗俄」的政治服務劇。由於這個階段在舞台布景、後場音樂的改變，為日後的金光戲作了準備。

金光戲
以唱片取代後場音樂，大量吸收西洋音樂與流行音樂；戲偶放大一倍以上；以可更換的彩繪布幕替代彩樓，加上霓虹燈、乾冰、火花，成為金光閃閃的金光戲。同時，為了吸引觀眾，連續演出的劍俠戲也取代了南北管單元戲目，前場演師也由兩人增加至多人，一連串的改變，引導布袋戲逐漸走向分工的劇場型態。

五０年代至今：電視布袋戲
民國五十九年，「雲州大儒俠」在電視連演了五百多集。劇中的史豔文、怪老子、二齒成為家喻戶曉的人物，而布袋戲也成為電視寵兒。之後，電視布袋戲更結合了聲光、雷射科技、電影拍攝手法，並以曲折離奇的劇情替代了傳統忠孝節義的劇目，吸引了追求變化的觀眾，附屬的漫畫、小說、人形劇偶相繼產生。

基本構成
布袋戲偶為了適合掌中演出的技巧，戲偶全高約一尺（30公分）左右，其基本構成為「身架」「服飾」「頭盔」，而「身架」又可分為「頭」「布身」「文武手」「布腿」「鞋」等部份。

清末民初 ：北管戲
演出以「武戲」為主，取材自章回小說。使用鑼、鼓、鈸等打擊樂器，樂調熱鬧喧囂，節奏明快、劇情生動，又加入了「跑馬」、「耍盤」、「打虎」、「打藤牌」、「跳花窗」等武打場面，深得觀眾的喜愛。

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明月初昇，夜幕低垂，泠寂的鳳形山，兩道不曾停止的劍痕繼續前進。就在今日，這場漫長的比試，終於有了結果。突然間，兩條超塵拔俗的身影，由天而降~~~~~

憶：滿天銀雪夢一生，悲乎，樂乎；

風：遍地寒霜醉紅塵，仇乎，情乎；

憶：流金歲月難忘憶秋年；風：過往雲煙獨留風之痕。憶：魔流劍風之痕

風：劍痞憶秋年

憶：久違了。風：久違了。